陈喜嘉
近日，第九届龙岗区潮剧周“潮音韵·龙岗情”盛会在深圳市龙岗区文化中心大剧院举办，广东潮剧院二团演绎了传统戏《刘明珠》《荔镜记》《四告状》和新编戏《昭君》，赢得潮籍乡亲和戏曲爱好者的热烈掌声和由衷赞赏。这次活动不仅为深汕两地的文化合作搭建了桥梁，也为潮剧“培根固本计划”注入了新的活力。
精湛演绎展现潮剧魅力
广东潮剧院二团这次莅深演出，阵容强大，剧场效果有口皆碑。在本次演出中，担任主演的旦角张怡凰、黄丹娜、陈立君、杨伟丹，生角林初发、王锐光、蔡财旺、陈慕芸，以及丑角曾惠刚、陈焕泽等，都拥有超过20年的舞台经验。四台大戏备受赞赏，尤其是《四告状》。
《四告状》源自淮海戏《皮秀英四告》，又名《王妃告状》，潮剧自20世纪五六十年代即有演出。二团本首演在2000年。由名作曲陈登谋谱曲，旋律细腻清新，曲调委婉动听，过门别出心裁。由名导演林鸿飞执导，布局严谨，节奏稳健，重点场次让演员有戏做，让观众有曲听。
陈立君饰演的皮秀英，经过20多年打磨，沉稳大气。她的唱腔向来受听，嗓音坚实，行腔圆润。她对每一句台词都做足了功夫，即使是那些容易读错的多音字和韵脚字的发音，也毫不马虎。剧中“告状”一场，是陈立君的主场。皮秀英代叔鸣冤遭受苦刑，终于来到王府诉冤，却发现审案者竟是离别六载的丈夫。为试探夫婿是否铭记恩情和正义，她刻意选择了一连串的控告：先告权贵，再告赃官和胞兄，最后竟告自己的丈夫！随着被告与皮秀英关系的逐步亲近，剧中的矛盾冲突也逐渐升级。陈立君凭借精准的唱腔和念白，细腻地描绘了皮秀英的内心世界，这场戏赢得了观众一次次持久不息的掌声。
传统经典焕发文化自信
《荔镜记》是潮剧的一块“金字招牌”。“陈三五娘”的故事在潮汕及闽南地区广为流传，自明代起便有戏曲作品承继此题材。谈及《刘明珠》，则有戏谚“好曲《告亲夫》，好词《刘明珠》”，称颂这两部作品在词曲上皆为上乘之作。
深圳是一座充满活力的移民城市，潮剧周活动吸引了许多青年观众前来观赏。他们中的大多数是传统文化的热爱者，对四百年传承的传统剧目《荔镜记》，以及潮剧特有的《刘明珠》，表现出浓厚的兴趣。这两出戏承载了潮汕的方言、音乐、传说和风俗，观众由潮剧典雅的戏文，得以窥见潮汕方言中蕴含的古典文言、诗词歌赋的神韵；由潮剧清新的音乐，得以感受到潮汕大地的自然韵律和心灵抚慰；由潮剧徐缓的故事，得以触摸到潮汕传统与民间情怀的人文底蕴。
乡音乡情联结四方情谊
在本届深圳龙岗区潮剧周“潮音韵·龙岗情”活动中，笔者有幸与众多潮汕乡亲及来自各地的戏曲爱好者共同欣赏了演出。从他们的身上，感受到大家对传统文化的热爱，以及跨越地域的情感纽带。
每次深圳的潮剧演出，总能见到来自新加坡的蔡姨与她香港朋友的身影。尽管蔡姨已年过七旬，作为新加坡的第三代潮人，她依然能说一口流利的潮州话，并且对潮剧的爱护不遗余力。广州的戏友“潮州阿肥”和揭阳的魏兄，这次特意赶来捧场，还担任了志愿者，为活动的成功举办贡献力量。
笔者从小在故乡跟随家人和乡亲听戏，如今在深圳为生活奔波，鲜有机会现场观赏潮剧。潮剧周首演之夜，《刘明珠》的锣鼓一响，我便喉咙哽咽，热泪盈眶。那一刻，我仿佛是一个迷失的孩子重新回到母亲的怀抱，带着满腹的委屈和渴望，也充满了喜悦和释然。随着时间的流逝，我逐渐理解了海外华侨为何不惜跨越千山万水，只为一睹家乡戏、一叙故乡情。
外地观众同样被潮剧的魅力所吸引，并对三个方面给予了极高的评价：一是旦角的表演细腻而充满美感，特别是彩罗衣旦身段柔美、步伐轻巧，展现了潮剧独有的纤秀与灵动；潮丑的表演丰富多彩，充满幽默。二是弦乐悦耳动听，击乐温润而振奋人心，帮声余音娓娓。三是服装和饰品精美设计，有利于对角色性格和身份的诠释，并且配色考究、典雅大方。
相比于表演和音乐，服饰更为直观醒目，因此特别受到外地观众的喜爱。深圳市公共文化促进会粤剧粤曲艺委会副秘书长张媛媛说：“潮剧深谙宋代美学。五娘这身粉蓝，配着头上那支偏凤，精致极了。《荔镜记》我想去潮汕再看一次！刘明珠的服装，色彩过渡自然而古雅，连绣鞋的松香色都好看。这是中国戏曲特有的温暖。”戏曲爱好者小乔说：“潮剧刺绣淡淡的，头饰少亮片，我可太喜欢了。看了潮剧，经过潮味炒粉摊都有去买一份的冲动！”
看了一场戏，从而爱上了一个地方。心安之所，即是故乡。
来源：汕头日报